La façon dont nous voyons le monde façonne qui nous choisissons d'être - et le partage d'expériences convaincantes peut encadrer la façon dont nous nous traitons les uns les autres, pour le mieux. C'est une perspective puissante
Les projecteurs brillent dans mes yeux alors que je souris malicieusement à la foule de visages méconnaissables dans le public. Alors que je commence à glisser un bras de mon cardigan, ils se déchaînent avec des cris et des applaudissements.
Et à ce moment-là, je suis guéri.
Quand on pense à diverses modalités de guérison, le burlesque ne fait probablement pas partie de la liste. Mais depuis que j'ai commencé à jouer il y a près de huit ans, le burlesque a été l'une des influences les plus transformatrices de ma vie. Cela m'a aidé à surmonter mes antécédents de troubles alimentaires, à acquérir un nouvel amour pour mon corps et à lutter contre les hauts et les bas de mon handicap physique.
Le burlesque m'a poussé hors de ma zone de confort
Quand je suis entré dans mon tout premier cours de burlesque en 2011, je ne connaissais pratiquement rien de la forme d'art à part un documentaire que j'ai regardé sur Netflix quelques mois auparavant. Je n'avais jamais assisté à un spectacle burlesque, et mon expérience conservatrice et évangélique mélangée à une forte dose de honte corporelle signifiait que je n'avais jamais rien fait de tel à distance non plus.
Mais j'étais là, un jeune de 31 ans très nerveux qui entreprenait un cours de six semaines dans l'espoir que cela m'aiderait à apprendre à aimer et à apprécier mon corps et à donner une voix à l'histoire que je savais qu'il voulait raconter.
Au départ, je pensais suivre le cours, faire le spectacle de fin d'études, puis mettre le burlesque derrière moi. Mais le lendemain de mon spectacle de fin d'études, j'ai réservé une deuxième représentation, suivie d'une autre. Et un autre. Je ne pouvais pas en avoir assez!
J'ai adoré l'humour, la politique et la séduction du burlesque. Je me suis sentie habilitée et libérée par le fait qu'une femme soit sur scène, embrasse sa sexualité, raconte une histoire avec son corps.
Cette autonomisation m'a aidé à me débarrasser de l'idée que mon corps n'était pas `` assez bon ''
Quand j'ai commencé le burlesque, j'avais passé une bonne partie de ma vie dans la honte autour de mon corps. J'avais été élevé dans une église qui considérait le corps d'une femme comme un péché. J'ai été élevée par un parent qui suivait constamment un régime yo-yo, et j'étais mariée à un homme qui me réprimandait régulièrement sur ma taille et mon apparence.
J'avais essayé pendant des années de rendre mon corps «assez bon» pour tout le monde. Je n'ai jamais arrêté une seule fois pour penser au fait que c'était peut-être déjà plus que suffisant.
Donc, la première fois que j'ai enlevé un vêtement sur scène et que la foule s'est déchaînée, j'ai senti des années de messages négatifs que j'avais entendus et me disais que mon corps s'effondrait. Un de mes instructeurs burlesques nous a rappelé avant de monter sur scène que nous faisions cela pour nous, pas pour quiconque dans le public.
Et c'était vrai.
Bien que les cris d'appréciation aient aidé à coup sûr, cette performance me semblait être un cadeau que je m'offrais. C'était comme si avec chaque vêtement que je dépouillais, je trouvais une petite partie de moi cachée en dessous.
A travers le burlesque j'ai appris que tous les corps sont de bons corps, des corps sexy, des corps dignes d'être vus et célébrés. J'ai appris que mon corps est tout cela.
Cela a également commencé à se traduire dans ma vie en dehors de la scène. J'ai enlevé la «robe de motivation» de son cintre et je l'ai offerte. J'ai arrêté d'essayer de suivre un régime et de m'exercer dans des jeans de plus petite taille et j'ai embrassé mon ventre et mes cuisses avec tous leurs tremblements et leurs fossettes. Chaque fois que je sortais de la scène après une performance, je ressentais un peu plus d'amour pour moi et je guérissais un peu plus.
Je n'avais aucune idée, cependant, à quel point le burlesque m'aiderait à grandir et à guérir jusqu'à ce que je tombe malade.
Les leçons que j'ai apprises en burlesque m'ont aidé à naviguer dans la vie avec une maladie chronique
Environ deux ans après avoir commencé à faire du burlesque, ma santé physique s'est détériorée. J'étais tout le temps fatigué et souffrant. Mon corps avait juste l'impression qu'il avait abandonné. En l'espace de six mois, j'étais alité plus de jours qu'autrement, j'ai perdu mon emploi et j'ai pris un congé de mes études supérieures. J'étais généralement dans un très mauvais endroit, à la fois physiquement et émotionnellement.
Après de nombreuses visites chez le médecin, des tests approfondis et des médicaments après les médicaments, j'ai reçu plusieurs diagnostics de différentes maladies chroniques, y compris la spondylarthrite ankylosante, la fibromyalgie et la migraine chronique.
Pendant ce temps, j'ai dû faire une pause dans le burlesque et je n'étais pas sûr de pouvoir revenir. Parfois, je me trouvais incapable de bouger, même d'une pièce à une autre dans ma maison. D'autres fois, ma réflexion était si lente et si obscure que les mots étaient hors de ma portée. La plupart du temps, je ne pouvais pas faire dîner à mes enfants, et encore moins danser ou jouer.
Alors que je luttais avec les nouvelles réalités de ma vie quotidienne en tant que malade chronique et handicapée, je me suis rabattu sur les leçons que le burlesque m'avait enseignées sur l'amour de mon corps. Je me suis rappelé que mon corps était bon et digne. Je me suis rappelé que mon corps avait une histoire à raconter et que cette histoire valait la peine d'être célébrée.
J'avais juste besoin de comprendre ce qu'était cette histoire et comment j'allais la raconter.
Revenir sur scène signifiait pouvoir raconter une histoire que mon corps attendait depuis des mois
Près d'un an après le début de ma maladie, j'apprenais à gérer mes symptômes physiques. Certains de mes traitements m'ont même aidé à être plus mobile et à mieux m'engager dans mes activités quotidiennes normales. J'étais extrêmement reconnaissant pour cela. Mais j'ai raté le burlesque, et j'ai raté la scène.
Un coach de vie avec lequel je travaillais m'a suggéré d'essayer de danser avec mon marcheur.
«Essayez-le simplement dans votre chambre», dit-elle. «Voyez ce que vous ressentez.»
Alors je l'ai fait. Et c'était génial.
Quelques jours plus tard, j'étais de retour sur scène, avec mon marcheur, glissant pendant que Portishead chantait: «Je veux juste être une femme. Sur cette scène, j'ai permis à mon mouvement de raconter l'histoire que mon corps avait envie de raconter depuis des mois.
Avec chaque shimmy de mes épaules et sashay de mes hanches, le public criait fort. Je les ai à peine remarqués, cependant. À ce moment-là, je faisais vraiment ce que mes professeurs de burlesque m'avaient dit des années auparavant: je dansais pour moi et pour personne d'autre.
Dans les années qui ont suivi, j'ai pris de nombreuses fois sur scène, avec une marchette ou une canne, et juste mon corps. Chaque fois que les vêtements se détachent, je me souviens que mon corps est un bon corps.
Un corps sexy.
Un corps digne de fête.
Un corps avec une histoire à raconter.
Et à chaque récit, je suis guéri.
Angie Ebba est une artiste handicapée queer qui enseigne des ateliers d'écriture et se produit dans tout le pays. Angie croit au pouvoir de l'art, de l'écriture et de la performance pour nous aider à mieux nous comprendre, à bâtir une communauté et à apporter des changements. Vous pouvez trouver Angie sur son site Web, son blog ou Facebook.
